भारतीय चित्रकला एवं प्रदर्शन कलाएँ
लघुचित्र: पाल से पहाड़ी तक
लघुचित्र पुस्तक या एल्बम के लिए बना छोटा, सूक्ष्म चित्र है, जिसे हाथ में लेकर निकट से देखा जाता है — भित्तिचित्र के ठीक विपरीत। भारत की लघुचित्र परंपरा सचित्र पांडुलिपियों से आरंभ होती है। पूर्वी भारत की पाल शैली (8वीं–12वीं शताब्दी) ने नालंदा व विक्रमशिला जैसे विहारों में प्रज्ञापारमिता जैसी बौद्ध ताड़पत्र पांडुलिपियाँ चित्रित कीं, लहरदार रेखाओं व मंद रंगों के साथ, प्रबल वज्रयान प्रभाव में। गुजरात व राजस्थान की पश्चिम भारतीय या जैन शैली ने कल्पसूत्र जैसे ग्रंथ सपाट लाल व सुनहरे रंगों में चित्रित किए, जिनमें चेहरे पार्श्व-रूप में हैं और दूर वाली आँख चेहरे की रेखा से बाहर निकली हुई है।
मुग़ल शैली की नींव तब पड़ी जब फ़ारस में निर्वासन से लौटते हुमायूँ सफ़वी दरबार के दो उस्तादों — मीर सैयद अली व अब्दुस्समद — को साथ लाए। अकबर के अधीन एक बड़ी शाही चित्रशाला ने विशाल हमज़ानामा (अमीर हमज़ा के साहसिक कारनामे) और महाभारत के फ़ारसी अनुवाद रज़्मनामा को तैयार किया; दसवंत व बसावन जैसे भारतीय चित्रकार शिखर पर पहुँचे। जहाँगीर के अधीन यह शैली प्रकृतिवाद व व्यक्ति-चित्रण के चरम पर पहुँची: उस्ताद मंसूर ने पक्षियों व पशुओं को वैज्ञानिक सटीकता से चित्रित किया, और अबुल हसन को नादिर-उज़-ज़माँ की उपाधि मिली। शाहजहाँ के अधीन चित्रकला औपचारिक व अलंकारिक हो गई; औरंगज़ेब के अधीन शाही संरक्षण सूख गया और चित्रकार प्रांतीय व राजपूत दरबारों की ओर चले गए।
| शैली | क्षेत्र | पहचान |
|---|---|---|
| मेवाड़ | उदयपुर, राजस्थान | चटकीले रंग; साहिबदीन (17वीं शताब्दी) के रामायण व रागमाला चित्र-समूह |
| बूँदी व कोटा | हाड़ौती, राजस्थान | घनी वनस्पति; कोटा जंगलों के शिकार-दृश्यों हेतु प्रसिद्ध |
| किशनगढ़ | राजस्थान | कमल-सी आँखों वाले लंबे चेहरे; राजा सावंत सिंह (नागरीदास) हेतु निहालचंद की बणी-ठणी |
| मारवाड़, जयपुर, बीकानेर | राजस्थान | दरबारी व्यक्ति-चित्र व शोभायात्राएँ; बीकानेर में प्रबल मुग़ल प्रभाव |
| बसोहली | जम्मू की पहाड़ियाँ | गहरे प्राथमिक रंग, तीव्र भाव वाले चेहरे; पन्ने की नकल हेतु भृंग-पंखों के टुकड़े |
| गुलेर | हिमाचल की पहाड़ियाँ | कोमल प्रकृतिवाद; पंडित सेऊ का परिवार, जिसमें नैनसुख भी |
| कांगड़ा | हिमाचल की पहाड़ियाँ | गीतात्मक, कोमल रेखा; गीत गोविंद, भागवत पुराण व बिहारी सतसई; राजा संसार चंद के अधीन चरम |
| गढ़वाल | उत्तराखंड की पहाड़ियाँ | चित्रकार-कवि मोलाराम से संबद्ध |
बीजापुर, गोलकुंडा व अहमदनगर की दक्कनी शैलियों ने फ़ारसी, तुर्की व स्थानीय मुहावरों को समृद्ध सुनहरे व गहरे रंगों के साथ मिलाया। ब्रिटिश शासन में भारतीय चित्रकारों ने कंपनी के अधिकारियों हेतु एक मिश्रित शैली में चित्र बनाए — कंपनी चित्रकला — जिसकी एक शैली पटना क़लम है। आधुनिक चित्रकला त्रावणकोर के राजा रवि वर्मा से आरंभ होती है, जिन्होंने भारतीय मिथकों हेतु यूरोपीय तैलरंगों का प्रयोग किया और जिनके छापों ने वे छवियाँ सामान्य घरों तक पहुँचाईं। ई. बी. हैवेल के सहयोग से अवनींद्रनाथ टैगोर (उनकी भारत माता) के नेतृत्व वाले बंगाल स्कूल ने अकादमिक यथार्थवाद को छोड़ भारतीय मुहावरा अपनाया; उनके शिष्य नंदलाल बोस और उनके छात्रों ने संविधान की मूल पांडुलिपि के पृष्ठ अलंकृत किए। अमृता शेरगिल ने यूरोपीय आधुनिकता को भारतीय विषयों से मिलाया, और 1947 में बंबई के प्रोग्रेसिव आर्टिस्ट्स ग्रुप — एफ़. एन. सूज़ा, एस. एच. रज़ा, एम. एफ़. हुसैन, के. एच. आरा, एस. के. बाकरे व एच. ए. गाडे — ने भारतीय कला को आधुनिक बनाने का बीड़ा उठाया।
लोक व जनजातीय चित्रकला
लोक चित्रकला दरबार नहीं, समुदाय बनाते हैं — त्योहारों व विवाहों हेतु दीवारों व फ़र्शों पर, कथावाचकों द्वारा ले जाए जाने वाले कपड़े के पटों पर, तीर्थ-केंद्रों पर बिकने वाले काग़ज़ पर। इनमें से अनेक कलाओं को अब भौगोलिक संकेतक (GI) टैग प्राप्त है, जो उस क्षेत्र में वास्तव में बने उत्पादों हेतु नाम की रक्षा करता है। पर्चे का प्रिय प्रश्न-रूप कला–राज्य युग्म है, इसलिए तालिका इस खंड का हृदय है।
| कला | राज्य | पहचान |
|---|---|---|
| मधुबनी / मिथिला | बिहार | मुख्यतः महिलाओं द्वारा; सघन, कोई रिक्त स्थान नहीं; विवाह-कक्ष (कोहबर) के विषय |
| वारली | महाराष्ट्र | वारली जनजाति; मिट्टी की दीवारों पर सफ़ेद चावल-लेप; वृत्त, त्रिभुज, वर्ग; तारपा नृत्य |
| पट्टचित्र | ओडिशा (बंगाल के पट-चित्र भी) | उपचारित कपड़े पर चित्र; जगन्नाथ संप्रदाय के विषय; रघुराजपुर गाँव |
| कलमकारी | आंध्र प्रदेश | श्रीकालहस्ती शैली: क़लम से हाथ से चित्रित, मंदिर-विषय; मछलीपट्टनम शैली: ठप्पा-छपाई |
| गोंड | मध्य प्रदेश | बिंदुओं व रेखाओं से भरी आकृतियाँ; कलाकार जनगढ़ सिंह श्याम |
| पिथोरा | गुजरात व मध्य प्रदेश | राठवा व भील समुदायों का अनुष्ठानिक भित्तिचित्र, घोड़ों सहित |
| फड़ | राजस्थान | लोक-देवता पाबूजी या देवनारायण का लंबा कपड़े का पट, जिसे भोपा पुजारी गाते हुए खोलते हैं |
| चेरियाल पट | तेलंगाना | चटकीले लाल रंग के कथा-पट, कथावाचकों द्वारा प्रयुक्त |
| कालीघाट | पश्चिम बंगाल (कोलकाता) | कालीघाट मंदिर के निकट बिकने वाले 19वीं शताब्दी के चित्र; प्रखर रेखाएँ, सामाजिक व्यंग्य |
| तंजौर (तंजावुर) | तमिलनाडु | उभरी सतह पर स्वर्ण-पत्र व जड़े काँच या पत्थर; तंजावुर के मराठा शासकों के अधीन विकसित |
| सौरा | ओडिशा | सौरा जनजाति के अनुष्ठानिक भित्तिचित्र (इडिताल) |
| थंका | सिक्किम, लद्दाख व अन्य हिमालयी क्षेत्र | ध्यान में प्रयुक्त बौद्ध चित्रित पट |
हिंदुस्तानी व कर्नाटक संगीत; वाद्य
भारतीय शास्त्रीय संगीत की जड़ें सामवेद के गान में और उसका सिद्धांत नाट्यशास्त्र तथा 13वीं शताब्दी में शार्ङ्गदेव के संगीत रत्नाकर में है। इसके तीन आधार-तत्व हैं — स्वर (सात: सा, रे, ग, म, प, ध, नि, जिनमें सप्तक 22 श्रुतियों या सूक्ष्म स्वरांतरों में बँटा है), राग (अपने आरोह, अवरोह, विशिष्ट पकड़ व भाव वाला स्वर-ढाँचा) और ताल (लय का चक्र)। लगभग 13वीं–14वीं शताब्दी से परंपरा दो धाराओं में बँटी — उत्तर में हिंदुस्तानी और दक्षिण में कर्नाटक।
| विधा | क्या याद रखें |
|---|---|
| ध्रुपद | प्राचीनतम जीवित विधा; गंभीर, भक्तिपूर्ण; ग्वालियर के राजा मानसिंह तोमर का संरक्षण; तानसेन ध्रुपद गाते थे; डागर परिवार ने इसे जीवित रखा |
| ख़याल | आज की प्रमुख विधा; अधिक आलाप-सुधार; परंपरा इसे अमीर ख़ुसरो से जोड़ती है; मुहम्मद शाह के दरबार में सदारंग ने लोकप्रिय बनाया |
| ठुमरी | हल्की, शृंगारिक; वाजिद अली शाह के लखनऊ दरबार में और बनारस में फली-फूली |
| टप्पा | तेज़, झटकेदार स्वर-समूह; पंजाब के ऊँट-सवारों के गीतों से; शोरी मियाँ ने परिष्कृत किया |
| तराना, दादरा, ग़ज़ल, चैती, कजरी, होरी | हल्की व ऋतु-आधारित विधाएँ; तराना निरर्थक अक्षरों (तोम, ताना, दिर) का प्रयोग करता है |
हिंदुस्तानी संगीत घरानों — किसी स्थान के नाम वाली शैलीगत परंपराओं — द्वारा आगे बढ़ता है। ग्वालियर घराना प्राचीनतम ख़याल घराना है; अन्य में आगरा, जयपुर-अतरौली (अल्लादिया ख़ाँ), किराना (अब्दुल करीम ख़ाँ; भीमसेन जोशी), पटियाला (बड़े ग़ुलाम अली ख़ाँ) और मेवाती (पंडित जसराज) हैं। वी. एन. भातखंडे ने हिंदुस्तानी रागों को दस थाटों (जनक-सप्तकों) में वर्गीकृत किया। कर्नाटक संगीत रचना-केंद्रित है: विजयनगर काल के पुरंदर दास को इसकी शिक्षा व्यवस्थित करने हेतु इसका "पितामह" कहा जाता है; वेंकटमखी (17वीं शताब्दी) ने 72 मेलकर्ता (जनक) रागों की योजना प्रस्तुत की; और 18वीं–19वीं शताब्दी में तंजावुर क्षेत्र की त्रिमूर्ति — त्यागराज, मुत्तुस्वामी दीक्षितर व श्यामा शास्त्री — ने वे कृतियाँ रचीं जो इसका मूल हैं। तिरुवैयारु में त्यागराज आराधना उनकी स्मृति में होने वाला महान वार्षिक उत्सव है।
| वर्ग | ध्वनि कैसे बनती है | उदाहरण |
|---|---|---|
| तत वाद्य | कंपित तार (छेड़े, गज से बजाए या ठोके गए) | वीणा, सितार, सरोद, सारंगी, संतूर, वायलिन |
| सुषिर वाद्य | कंपित वायु-स्तंभ (फूँक) | बाँसुरी, शहनाई, नादस्वरम् |
| अवनद्ध वाद्य | कंपित तनी हुई झिल्ली (ढोल) | तबला, मृदंगम्, पखावज, ढोलक |
| घन वाद्य | आघात पर ठोस पिंड स्वयं कंपित होता है | मंजीरा, करताल, घटम् (मिट्टी का घड़ा), जलतरंग (जल-भरे प्याले) |
- सितार — रविशंकर, विलायत ख़ाँ · सरोद — अली अकबर ख़ाँ, अमजद अली ख़ाँ · शहनाई — बिस्मिल्लाह ख़ाँ
- संतूर — शिवकुमार शर्मा · बाँसुरी — हरिप्रसाद चौरसिया · तबला — अल्ला रक्खा, ज़ाकिर हुसैन
- एम. एस. सुब्बुलक्ष्मी (कर्नाटक गायन) 1998 में भारत रत्न पाने वाली प्रथम संगीतज्ञ थीं।
शास्त्रीय नृत्य
हर शास्त्रीय नृत्य नाट्यशास्त्र की शब्दावली से बना है: नृत्त (शुद्ध नृत्य — कथा के बिना लय व आकृति), नृत्य (अभिव्यंजक नृत्य — भंगिमा व मुखभाव से अर्थ-संप्रेषण) और नाट्य (नाटक)। यह मुद्राओं (हस्त-भंगिमाओं), अभिनय (भाव-प्रदर्शन) और रस के माध्यम से बोलता है, तथा तांडव (ओजस्वी) व लास्य (कोमल) भावों के बीच चलता है। संगीत नाटक अकादमी आठ नृत्य-रूपों को शास्त्रीय मान्यता देती है। छऊ को कभी-कभी नौवें के रूप में उनके साथ गिनाया जाता है, परंतु वह अकादमी की आठ की सूची में नहीं है।
| नृत्य | राज्य | परिचय |
|---|---|---|
| भरतनाट्यम् | तमिलनाडु | मंदिर नृत्य (सदिर) से विकसित; तंजौर चौकड़ी ने इसका क्रम स्थिर किया (अलारिप्पु, जतिस्वरम्, शब्दम्, वर्णम्, पदम्, तिल्लाना); 20वीं शताब्दी में ई. कृष्ण अय्यर व रुक्मिणी देवी अरुंडेल (कलाक्षेत्र, 1936) द्वारा पुनर्जीवित |
| कथक | उत्तर प्रदेश (उत्तर भारत) | मंदिरों के कथावाचकों (कथकों) से; मुग़ल व नवाबी दरबारों में ढला; चक्कर व तत्कार (पदसंचालन); लखनऊ, जयपुर, बनारस घराने; लखनऊ के बिरजू महाराज |
| कथकली | केरल | लगभग 17वीं शताब्दी से महाकाव्य-कथाओं का नृत्य-नाट्य; पात्र के अनुसार संहिताबद्ध विस्तृत श्रृंगार — कुलीन नायकों हेतु पच्चा (हरा), अहंकारी खलनायकों हेतु कत्ति, राक्षसियों व वनवासियों हेतु करि (काला); परंपरा से पुरुषों द्वारा; वल्लतोल ने केरल कलामंडलम् (1930) स्थापित किया |
| मोहिनीअट्टम् | केरल | एकल, लास्य, लहराती गतियाँ; सफ़ेद-सुनहरी वेशभूषा; कलामंडलम् में वल्लतोल द्वारा पुनर्जीवित |
| कुचिपुड़ी | आंध्र प्रदेश | एक गाँव के नाम पर; सिद्धेंद्र योगी की नृत्य-नाट्य परंपरा (भामा कलापम्); तरंगम् — पीतल की थाली के किनारे पर नृत्य |
| ओडिसी | ओडिशा | मंदिर-नर्तकियाँ (महरी) व बाल-नर्तक (गोटिपुआ); मूर्तिवत् त्रिभंग व वर्गाकार चौक मुद्राएँ; केलुचरण महापात्र द्वारा पुनर्जीवित |
| मणिपुरी | मणिपुर | कोमल, गोलाई-भरी गतियाँ; रास लीला व प्राचीनतर लाई हराओबा; पुंग चोलोम ढोल-नृत्य; नर्तक घुँघरू नहीं पहनते; रवींद्रनाथ टैगोर इसे शांतिनिकेतन लाए |
| सत्रीया | असम | शंकरदेव (15वीं–16वीं शताब्दी) द्वारा स्थापित वैष्णव सत्रों में उनके अंकिया नाट का अंग बनकर जन्मा; 2000 में शास्त्रीय मान्यता |
लोक नृत्य, रंगमंच व कठपुतली
| नृत्य | राज्य | टिप्पणी |
|---|---|---|
| बिहू | असम | रोंगाली बिहू के वसंत-पर्व पर |
| गरबा, डांडिया रास | गुजरात | नवरात्रि के वृत्ताकार नृत्य |
| भांगड़ा, गिद्धा | पंजाब | फ़सल के नृत्य; गिद्धा महिलाएँ करती हैं |
| घूमर, कालबेलिया | राजस्थान | कालबेलिया सपेरा समुदाय का नृत्य है |
| लावणी | महाराष्ट्र | ढोलकी पर गीत-नृत्य, तमाशा का अंग |
| छऊ | ओडिशा, झारखंड, पश्चिम बंगाल | युद्ध-कला आधारित नृत्य; सरायकेला व पुरुलिया में मुखौटे सहित, मयूरभंज में बिना मुखौटे |
| तेय्यम, पडयणि | केरल | अनुष्ठानिक नृत्य जिनमें नर्तक देवता का रूप धारण करता है |
| डोल्लु कुनिथा | कर्नाटक | ओजस्वी ढोल-नृत्य |
| करकट्टम् | तमिलनाडु | सिर पर सजा घड़ा संतुलित कर नृत्य |
| चेराव | मिज़ोरम | बाँस नृत्य — नर्तक टकराते बाँसों के बीच क़दम रखते हैं |
| होजागिरी | त्रिपुरा | रियांग समुदाय का संतुलन-नृत्य |
| राउत नाचा | छत्तीसगढ़ | पशुपालक यादव समुदाय का नृत्य |
भारतीय रंगमंच की एक शास्त्रीय और एक लोक शाखा है। शास्त्रीय शाखा संस्कृत नाटक है: भास (स्वप्नवासवदत्तम्), कालिदास (अभिज्ञानशाकुंतलम्, मालविकाग्निमित्रम्, विक्रमोर्वशीयम्), शूद्रक (मृच्छकटिकम् — "मिट्टी की गाड़ी"), विशाखदत्त (मुद्राराक्षस), भवभूति (उत्तररामचरित) और हर्ष (रत्नावली, नागानंद)। संस्कृत रंगमंच की एकमात्र जीवित परंपरा केरल का कूडियाट्टम् है, जो कूत्तम्बलम् नामक मंदिर-रंगशालाओं में होता है और जिसे यूनेस्को ने अमूर्त विरासत के रूप में मान्यता दी है। लोक रंगमंच क्षेत्रीय भाषाओं में हर जगह पनपा, प्रायः गीत, नृत्य, हास्य व सामाजिक टिप्पणी को मिलाते हुए।
| रूप | क्षेत्र | टिप्पणी |
|---|---|---|
| जात्रा | बंगाल, ओडिशा | खुले में संगीत-नाटक; चैतन्य की भक्ति के साथ फैला |
| तमाशा | महाराष्ट्र | गीत, नृत्य व हास्य; महिला कलाकार प्रमुख |
| नौटंकी | उत्तर प्रदेश | नगाड़े के साथ गीत-नाट्य |
| भवाई | गुजरात | व्यंग्यात्मक घुमंतू रंगमंच |
| यक्षगान | कर्नाटक | भव्य शिरोभूषा के साथ रात भर चलने वाला महाकाव्य नृत्य-नाट्य |
| तेरुकूत्तु | तमिलनाडु | नुक्कड़ रंगमंच, प्रायः महाभारत के प्रसंग |
| अंकिया नाट | असम | शंकरदेव के एकांकी वैष्णव नाटक |
| बिदेसिया | बिहार (भोजपुरी क्षेत्र) | भिखारी ठाकुर से संबद्ध; प्रवास का विषय |
| स्वांग | हरियाणा | संगीत सहित पद्य-संवाद |
| रम्माण, मुडियेट्टु, रामलीला | गढ़वाल (उत्तराखंड), केरल, उत्तर भारत | तीनों यूनेस्को की अमूर्त विरासत सूची में हैं |
भारत में कठपुतली का वर्गीकरण इस आधार पर होता है कि कठपुतली को कैसे चलाया जाता है, और परीक्षा ठीक यही वर्गीकरण राज्य के साथ पूछती है। धागा कठपुतलियाँ एक ढाँचे से बँधे धागों पर लटकती हैं; छाया कठपुतलियाँ प्रकाशित परदे पर दबाई गई चपटी चमड़े की आकृतियाँ हैं; छड़ कठपुतलियाँ नीचे से छड़ों पर चलाई जाती हैं; दस्ताना कठपुतलियाँ हाथ में पहनी जाती हैं।
| तकनीक | परंपराएँ (राज्य) |
|---|---|
| धागा | कठपुतली (राजस्थान), कुंढेई (ओडिशा), गोम्बेयाटा (कर्नाटक), बोम्मलाट्टम् (तमिलनाडु — छड़ व धागे दोनों) |
| छाया | तोलु बोम्मलाटा (आंध्र प्रदेश), तोगलु गोम्बेयाटा (कर्नाटक), रावणछाया (ओडिशा), तोलपावकूत्तु (केरल) |
| छड़ | पुतुल नाच (पश्चिम बंगाल), यमपुरी (बिहार) |
| दस्ताना | पावकूत्तु (केरल) |
सबके पीछे का विचार: रस, और एक पुनरावृत्ति-मानचित्र
कांगड़ा का लघुचित्र, कर्नाटक की कृति और ओडिसी की प्रस्तुति आपस में संबंधित क्यों लगते हैं? क्योंकि उनका सिद्धांत एक है। नाट्यशास्त्र सिखाता है कि कलाकृति कलाकार में एक भाव (भावात्मक अवस्था) जगाती है, जिसका आस्वाद प्रशिक्षित दर्शक रस — शाब्दिक अर्थ "रस" या "स्वाद" — के रूप में करता है। ग्रंथ आठ रसों का नाम लेता है — शृंगार, हास्य, करुण, रौद्र, वीर, भयानक, बीभत्स और अद्भुत — और बाद के आचार्यों ने नौवाँ, शांत, जोड़ा, जिससे परिचित नवरस बने। राग भावों व दिन के समय से जुड़े हैं, रागमाला चित्र रागों को दृश्यों में दर्शाते हैं, और नर्तक अभिनय से रस व्यक्त करते हैं: एक सिद्धांत, तीन कलाएँ।
| राज्य | शास्त्रीय नृत्य | चित्रकला | रंगमंच / कठपुतली |
|---|---|---|---|
| केरल | कथकली, मोहिनीअट्टम् | केरल भित्तिचित्र | कूडियाट्टम्, मुडियेट्टु; पावकूत्तु, तोलपावकूत्तु |
| ओडिशा | ओडिसी | पट्टचित्र, सौरा | छऊ (मयूरभंज); कुंढेई, रावणछाया |
| आंध्र प्रदेश | कुचिपुड़ी | कलमकारी; लेपाक्षी भित्तिचित्र | तोलु बोम्मलाटा |
| कर्नाटक | — | मैसूर चित्रकला | यक्षगान; गोम्बेयाटा, तोगलु गोम्बेयाटा |
| राजस्थान | — (कथक का जयपुर घराना) | मेवाड़, बूँदी-कोटा, किशनगढ़; फड़ | कठपुतली |
| असम | सत्रीया | — | अंकिया नाट |
मुख्य बिंदु
- भीमबेटका (मध्य प्रदेश; वी. एस. वाकणकर, 1957) में प्रागैतिहासिक शैल-कला है। अजंता के भित्तिचित्र बौद्ध हैं, अधिकांशतः वाकाटक चरण के, सूखे पलस्तर पर टेम्परा; अन्य भित्तिचित्र स्थल — बाघ, बादामी, सित्तनवासल (जैन), तंजावुर (चोल), लेपाक्षी (विजयनगर), केरल भित्तिचित्र।
- लघुचित्र: पाल (बौद्ध ताड़पत्र), जैन (कल्पसूत्र, बाहर निकली आँख), मुग़ल — हुमायूँ मीर सैयद अली व अब्दुस्समद को लाए; अकबर का हमज़ानामा; जहाँगीर के उस्ताद मंसूर व अबुल हसन। किशनगढ़ — बणी-ठणी; बसोहली — गहरे रंग; कांगड़ा — संसार चंद; गढ़वाल — मोलाराम।
- लोक चित्रकला: मधुबनी (बिहार), वारली (महाराष्ट्र), पट्टचित्र व सौरा (ओडिशा), कलमकारी (आंध्र — श्रीकालहस्ती क़लम, मछलीपट्टनम ठप्पा), गोंड (मध्य प्रदेश), पिथोरा (गुजरात–मध्य प्रदेश), फड़ (राजस्थान), चेरियाल (तेलंगाना), कालीघाट (कोलकाता), तंजौर (तमिलनाडु)।
- संगीत: स्वर, राग, ताल; शार्ङ्गदेव का संगीत रत्नाकर। हिंदुस्तानी — ध्रुपद (प्राचीनतम; मानसिंह तोमर), ख़याल, ठुमरी (लखनऊ), टप्पा (पंजाब); घराने; भातखंडे के दस थाट। कर्नाटक — पुरंदर दास, वेंकटमखी के 72 मेलकर्ता, त्रिमूर्ति।
- वाद्य: तत (तार), सुषिर (फूँक), अवनद्ध (ढोल), घन (ठोस — घटम्, जलतरंग, मंजीरा)। उस्ताद: बिस्मिल्लाह ख़ाँ (शहनाई), शिवकुमार शर्मा (संतूर), हरिप्रसाद चौरसिया (बाँसुरी), रविशंकर (सितार); एम. एस. सुब्बुलक्ष्मी भारत रत्न (1998) पाने वाली प्रथम संगीतज्ञ थीं।
- संगीत नाटक अकादमी के आठ शास्त्रीय नृत्य: भरतनाट्यम् (तमिलनाडु), कथक (उत्तर प्रदेश), कथकली व मोहिनीअट्टम् (केरल), कुचिपुड़ी (आंध्र प्रदेश), ओडिसी (ओडिशा), मणिपुरी (मणिपुर), सत्रीया (असम, 2000 में मान्यता)। छऊ सूची में नहीं है; यह सरायकेला व पुरुलिया में मुखौटे सहित, मयूरभंज में बिना मुखौटे होता है।
- रंगमंच: कूडियाट्टम् केरल का जीवित संस्कृत रंगमंच है; लोक रंगमंच — जात्रा, तमाशा, नौटंकी, भवाई, यक्षगान, तेरुकूत्तु, अंकिया नाट, बिदेसिया, स्वांग। कठपुतली — धागा (कठपुतली, कुंढेई, गोम्बेयाटा), छाया (तोलु बोम्मलाटा, तोगलु गोम्बेयाटा, रावणछाया), छड़ (पुतुल नाच, यमपुरी), दस्ताना (पावकूत्तु)।
अभ्यास प्रश्न (19)
उत्तर खोलने से पहले प्रत्येक प्रश्न हल करें। हर व्याख्या सही विकल्प के साथ लुभावना गलत विकल्प भी बताती है, क्योंकि अंक वहीं जाते हैं।
मध्य प्रदेश के शैलाश्रयों का कौन-सा समूह, जिसे पुरातत्व हेतु वी. एस. वाकणकर ने 1957 में खोजा, शिकार व नृत्य के प्रागैतिहासिक चित्रों हेतु प्रसिद्ध है?
उत्तर देखें
उत्तर: B — भीमबेटका
भोपाल के निकट भीमबेटका महान प्रागैतिहासिक शैल-कला स्थल और विश्व विरासत स्थल है। बाघ भी मध्य प्रदेश में है, इसलिए आकर्षित करता है, परंतु उसके चित्र शास्त्रीय युग के बौद्ध भित्तिचित्र हैं, प्रागैतिहासिक शैल-कला नहीं; सित्तनवासल तमिलनाडु की एक जैन गुफा है।अजंता के चित्रों के बारे में निम्नलिखित कथनों पर विचार करें:
1. उनके विषय लगभग पूर्णतः बौद्ध हैं, जिनमें से अनेक जातक कथाओं से लिए गए हैं।
2. वे सूखी पलस्तर-भूमि पर बने हैं, इसलिए उन्हें सच्चे फ़्रेस्को के बजाय टेम्परा कहा जाता है।
3. अजंता की कई चित्रित गुफाएँ जैन हैं।
उपर्युक्त कथनों में से कौन-से सही हैं?उत्तर देखें
उत्तर: C — केवल 1 और 2
कथन 1 और 2 सही हैं। अजंता पूर्णतः बौद्ध स्थल है, अतः कथन 3 गलत है — जैन उत्खनन वाला गुफा-समूह एलोरा है। चित्र सूखे, तैयार पलस्तर पर बनाए गए, इसीलिए उन्हें टेम्परा में वर्गीकृत किया जाता है।भित्तिचित्र स्थल व परंपरा के निम्नलिखित युग्मों पर विचार करें:
1. सित्तनवासल — जैन
2. लेपाक्षी — विजयनगर
3. बाघ — चोल
उपर्युक्त में से कितने युग्म सही सुमेलित हैं?उत्तर देखें
उत्तर: B — केवल दो युग्म
दो युग्म सही हैं। तमिलनाडु का सित्तनवासल जैन गुफा है और लेपाक्षी के वीरभद्र मंदिर में विजयनगर के भित्तिचित्र हैं। मध्य प्रदेश के बाघ में अजंता-सदृश शैली के बौद्ध चित्र हैं; चोल भित्तिचित्र तंजावुर के बृहदेश्वर मंदिर में हैं।अमीर हमज़ा के साहसिक कारनामों की विशाल सचित्र पांडुलिपि हमज़ानामा निम्नलिखित में से किससे सही रूप में संबद्ध है?
उत्तर देखें
उत्तर: A — अकबर की चित्रशाला में मीर सैयद अली व अब्दुस्समद
हमज़ानामा अकबर की चित्रशाला में उन दो फ़ारसी उस्तादों — मीर सैयद अली व अब्दुस्समद — के निर्देशन में बना, जिन्हें हुमायूँ भारत लाए थे। उस्ताद मंसूर आकर्षक मुग़ल नाम है, परंतु वे जहाँगीर के शासनकाल और उसके पक्षी-पशु चित्रों से संबद्ध हैं; निहालचंद व साहिबदीन राजस्थानी चित्रकार हैं।जहाँगीर के अधीन मुग़ल चित्रकला के बारे में निम्नलिखित कथनों पर विचार करें:
1. उस्ताद मंसूर पक्षियों व पशुओं के चित्रों हेतु प्रसिद्ध थे।
2. अबुल हसन को नादिर-उज़-ज़माँ की उपाधि मिली।
उपर्युक्त कथनों में से कौन-सा/से सही है/हैं?उत्तर देखें
उत्तर: C — 1 और 2 दोनों
दोनों सही हैं। जहाँगीर का शासनकाल मुग़ल प्रकृतिवाद का चरम था: उस्ताद मंसूर ने पक्षियों व पशुओं को लगभग वैज्ञानिक सटीकता से चित्रित किया, और व्यक्ति-चित्रकार अबुल हसन को "युग का आश्चर्य", नादिर-उज़-ज़माँ, के रूप में सम्मानित किया गया।लंबे चेहरे व कमल-सी आँखों वाला चित्र "बणी-ठणी" लघुचित्र की किस शैली का है?
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उत्तर: D — किशनगढ़
बणी-ठणी को निहालचंद ने किशनगढ़ में राजा सावंत सिंह हेतु चित्रित किया, जो नागरीदास नाम से कविता लिखते थे। शैलीबद्ध लंबा चेहरा किशनगढ़ की पहचान है; बसोहली गहरे प्राथमिक रंगों हेतु प्रसिद्ध पहाड़ी शैली है, और मेवाड़ चटकीले रागमाला चित्र-समूहों हेतु।पहाड़ी शैली व विशेषता के निम्नलिखित युग्मों पर विचार करें:
1. बसोहली — गहरे प्राथमिक रंग व भृंग-पंखों के टुकड़े
2. कांगड़ा — राजा संसार चंद के अधीन उत्कर्ष
3. गढ़वाल — चित्रकार-कवि मोलाराम
उपर्युक्त में से कितने युग्म सही सुमेलित हैं?उत्तर देखें
उत्तर: C — तीनों युग्म
तीनों युग्म सही हैं। बसोहली प्रखर आरंभिक पहाड़ी शैली है, जो पन्ने की नकल हेतु भृंग-पंखों के टुकड़े प्रयोग करती है; कांगड़ा राजा संसार चंद के अधीन अपने गीतात्मक चरम पर पहुँचा; और गढ़वाल शैली मोलाराम से संबद्ध है। जाल यह मान लेना है कि कोई एक युग्म अवश्य गलत होगा।लोक चित्रकला व राज्य के निम्नलिखित युग्मों पर विचार करें:
1. वारली — महाराष्ट्र
2. पिथोरा — गुजरात
3. चेरियाल पट — तेलंगाना
4. फड़ — ओडिशा
उपर्युक्त में से कितने युग्म सही सुमेलित हैं?उत्तर देखें
उत्तर: C — केवल तीन युग्म
तीन युग्म सही हैं। फड़ राजस्थान का पट-चित्र है, जिसे पाबूजी या देवनारायण का गान करते भोपा पुजारी खोलते हैं; ओडिशा की पट परंपरा पट्टचित्र है। वारली, पिथोरा (राठवा व भील समुदायों का) और चेरियाल सही स्थान पर हैं।एक जनजातीय चित्र परंपरा गहरी मिट्टी की दीवारों पर सफ़ेद चावल-लेप प्रयोग करती है, अपनी आकृतियाँ वृत्तों, त्रिभुजों व वर्गों से बनाती है, और प्रायः तारपा बजाते वादक के चारों ओर नर्तकों का घेरा दिखाती है। यह कौन-सी परंपरा है?
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उत्तर: B — वारली
मिट्टी पर सफ़ेद ज्यामितीय आकृतियाँ व तारपा नृत्य महाराष्ट्र की वारली चित्रकला की पहचान हैं। गोंड चित्रकला अपनी आकृतियाँ अनेक रंगों में बिंदुओं व रेखाओं से भरती है, पिथोरा घोड़ों वाला रंगीन अनुष्ठानिक चित्र है, और कालीघाट कोलकाता की 19वीं शताब्दी की नगरीय शैली है।कलमकारी के बारे में निम्नलिखित कथनों पर विचार करें:
1. श्रीकालहस्ती शैली में रूपांकन क़लम से हाथ द्वारा बनाया जाता है।
2. कलमकारी जगन्नाथ मंदिर से संबद्ध ओडिशा का पारंपरिक शिल्प है।
उपर्युक्त कथनों में से कौन-सा/से सही है/हैं?उत्तर देखें
उत्तर: A — केवल 1
केवल कथन 1 सही है। कलमकारी आंध्र प्रदेश की है: श्रीकालहस्ती शैली मंदिर-विषयों पर क़लम से हाथ द्वारा बनाई जाती है, जबकि मछलीपट्टनम शैली ठप्पे से छपती है। ओडिशा के जगन्नाथ संप्रदाय से जुड़ा कपड़े का चित्र पट्टचित्र है।कर्नाटक संगीत में रागों के वर्गीकरण का आधार, 72 मेलकर्ता (जनक) रागों की योजना, किससे संबद्ध है?
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उत्तर: A — वेंकटमखी
वेंकटमखी ने 17वीं शताब्दी में 72-मेलकर्ता योजना प्रस्तुत की। भातखंडे जाल है: उन्होंने भी रागों का वर्गीकरण किया, परंतु दस थाटों में, और हिंदुस्तानी पद्धति में। शार्ङ्गदेव ने 13वीं शताब्दी में, दोनों पद्धतियों के अलग होने से पहले, संगीत रत्नाकर लिखा।हिंदुस्तानी संगीत के बारे में निम्नलिखित कथनों पर विचार करें:
1. प्राचीनतम जीवित विधा ध्रुपद को ग्वालियर के राजा मानसिंह तोमर का संरक्षण मिला।
2. ठुमरी वाजिद अली शाह के लखनऊ दरबार में फली-फूली।
3. टप्पा पंजाब के ऊँट-सवारों के गीतों से विकसित हुआ।
उपर्युक्त कथनों में से कौन-से सही हैं?उत्तर देखें
उत्तर: D — 1, 2 और 3
तीनों सही हैं। ध्रुपद मानसिंह तोमर के ग्वालियर दरबार में विकसित हुआ और तानसेन की विधा था; ठुमरी वाजिद अली शाह के लखनऊ की हल्की, शृंगारिक विधा है; और तेज़ मोड़ों वाले टप्पे को शोरी मियाँ ने पंजाबी ऊँट-सवारों के गीतों से परिष्कृत किया।भारतीय वाद्यों के शास्त्रीय चतुर्विध वर्गीकरण में घटम् और जलतरंग किस वर्ग में आते हैं?
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उत्तर: D — घन वाद्य
दोनों घन वाद्य हैं, ऐसे ठोस वाद्य जिनका अपना पिंड आघात पर बजता है — घटम् का मिट्टी का घड़ा और जलतरंग के चीनी-मिट्टी के प्याले। जलतरंग का जल केवल प्यालों को सुर में लाता है; उससे वह फूँक वाला (सुषिर) वाद्य नहीं बनता, और किसी में तनी झिल्ली (अवनद्ध) नहीं है।संगीतज्ञ व वाद्य के निम्नलिखित युग्मों पर विचार करें:
1. बिस्मिल्लाह ख़ाँ — शहनाई
2. शिवकुमार शर्मा — संतूर
3. हरिप्रसाद चौरसिया — सरोद
उपर्युक्त में से कितने युग्म सही सुमेलित हैं?उत्तर देखें
उत्तर: C — केवल दो युग्म
दो युग्म सही हैं। हरिप्रसाद चौरसिया बाँसुरी के उस्ताद हैं; महान सरोद-वादक अली अकबर ख़ाँ व अमजद अली ख़ाँ हैं। बिस्मिल्लाह ख़ाँ (शहनाई) व शिवकुमार शर्मा (संतूर) सही सुमेलित हैं।शास्त्रीय नृत्य व राज्य के निम्नलिखित युग्मों पर विचार करें:
1. कुचिपुड़ी — आंध्र प्रदेश
2. मोहिनीअट्टम् — केरल
3. मणिपुरी — असम
उपर्युक्त में से कितने युग्म सही सुमेलित हैं?उत्तर देखें
उत्तर: A — केवल दो युग्म
दो युग्म सही हैं। मणिपुरी मणिपुर का है; असम का शास्त्रीय नृत्य सत्रीया है, जो शंकरदेव के सत्रों में जन्मा। कुचिपुड़ी (आंध्र प्रदेश) व मोहिनीअट्टम् (केरल) सही सुमेलित हैं।कथकली के बारे में निम्नलिखित कथनों पर विचार करें:
1. हरा (पच्चा) श्रृंगार कुलीन, वीर पात्रों को दर्शाता है।
2. कवि वल्लतोल ने केरल कलामंडलम् की स्थापना की, जिसने इसके पुनरुद्धार में सहायता की।
3. यह परंपरा से महिलाओं द्वारा लास्य शैली में किया जाने वाला एकल नृत्य है।
उपर्युक्त कथनों में से कौन-से सही हैं?उत्तर देखें
उत्तर: A — केवल 1 और 2
कथन 1 और 2 सही हैं। कथकली परंपरा से पुरुषों द्वारा किया जाने वाला नृत्य-नाट्य है, जिसमें अनेक पात्र व ओजस्वी गतियाँ हैं। कथन 3 में वर्णित केरल का एकल, स्त्री-प्रधान, लास्य नृत्य मोहिनीअट्टम् है।छऊ के बारे में निम्नलिखित कथनों पर विचार करें:
1. यह संगीत नाटक अकादमी द्वारा शास्त्रीय मान्यता प्राप्त आठ नृत्य-रूपों में से एक है।
2. इसकी तीन शैलियों में से मयूरभंज शैली बिना मुखौटों के की जाती है।
उपर्युक्त कथनों में से कौन-सा/से सही है/हैं?उत्तर देखें
उत्तर: B — केवल 2
केवल कथन 2 सही है। छऊ ओडिशा, झारखंड व पश्चिम बंगाल का युद्ध-कला आधारित नृत्य है, जो सरायकेला व पुरुलिया शैलियों में मुखौटे सहित और मयूरभंज में बिना मुखौटे होता है। यह यूनेस्को का अमूर्त विरासत तत्व है, परंतु अकादमी के आठ शास्त्रीय नृत्यों में नहीं है।कठपुतली परंपरा व राज्य के निम्नलिखित युग्मों पर विचार करें:
1. कठपुतली — राजस्थान
2. तोलु बोम्मलाटा — आंध्र प्रदेश
3. पुतुल नाच — पश्चिम बंगाल
4. पावकूत्तु — केरल
उपर्युक्त में से कितने युग्म सही सुमेलित हैं?उत्तर देखें
उत्तर: D — चारों युग्म
चारों युग्म सही हैं: कठपुतली राजस्थान की धागा-कठपुतली है, तोलु बोम्मलाटा आंध्र प्रदेश की चमड़े की छाया-कठपुतली, पुतुल नाच पश्चिम बंगाल की छड़-कठपुतली और पावकूत्तु केरल की दस्ताना-कठपुतली। हर युग्म में एक अलग तकनीक भी छिपी है, और पर्चा प्रायः इसी रूप में पूछता है।संस्कृत रंगमंच की एकमात्र जीवित परंपरा कौन-सी है, जो केरल में कूत्तम्बलम् नामक मंदिर-रंगशालाओं में प्रस्तुत होती है?
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उत्तर: D — कूडियाट्टम्
कूडियाट्टम् केरल का जीवित संस्कृत रंगमंच है और यूनेस्को की अमूर्त विरासत सूची में है। मुडियेट्टु भी उस सूची में केरल का अनुष्ठानिक नाट्य है, इसलिए आकर्षित करता है, परंतु वह देवी काली से जुड़ा लोक-अनुष्ठान है, संस्कृत रंगमंच नहीं; यक्षगान कर्नाटक का है।